Formazione

Il corso in danza classica, intensivo di formazione “ Corso Avviamento Professionale” atto alla preparazione dei danzatori per audizioni e per una carriera professionale nella danza. È adatto a studenti pre-professionali nel loro ultimo anno, ballerini professionisti e diplomati o agli studenti stranieri che cercano di migliorare le loro opportunità nelle audizioni. Gli studenti che vogliono accedere al Corso Avviamento Professionale ( CAP 24100 ), saranno accettati per la loro struttura fisica e attitudinale. Queste sono le qualità essenziali necessarie per completare un addestramento intensivo, quale, quello richiesto per soddisfare la domanda sempre crescente delle compagnie di danza. Alla fine di questo programma biennale, gli studenti dovrebbero aver sviluppato tecnica, abilità artistica, fiducia in se stessi e la maturità per accettare la responsabilità del proprio percorso all’interno di compagnie di danza di rilevo. E dovrebbero conoscere un repertorio esteso di classico e opere contemporanee.

Il progetto Professionale di Formazione Coreutica che nasce dalla esperienza dell’Ente di Formazione e Produzione riconosciuto dal Ministero dei beni e attività culturali MIBAC, PROBALLET ITALIA. Diretto da Sabrina RINALDI e Marcello ALGERI. Il progetto è frutto di una collaborazione tra enti, compagnie e scuole operanti sul territorio.

INTRODUZIONE:
Questo studio “Accademico” dell’arte della danza, nelle sue forme classiche e moderno-contemporanee, si pone come percorso professionalizzante. Pedagogia e Ricerca sono completate con un corso di “gestione delle arti”, per preparare, attraverso molteplici stimoli e numerose formazioni, gli studenti al mondo del lavoro.
Un’analisi del mercato del lavoro a livello internazionale, svolto dalla Compagnia PROBALLET, ha permesso di rispondere con efficacia alle richieste di capacità tecniche sempre più precise, differenziate, esigenti e in continua evoluzione. Questa presa di coscienza, è la prerogativa essenziale che un corso di formazione e di perfezionamento deve tener presente, per essere in grado di offrire un lavoro didattico che crei i futuri professionisti del settore. Il lavoro didattico deve essere mirato è parte integrante del lavoro pratico. Le materie di studio devono necessariamente approfondire e consolidare una solida base su cui costruire la professione dell’artista tersicoreo. Il piano di studi prevede uno studio rigoroso che spazi dalla tecnica accademica, a quella moderna, contemporanea, alla sperimentazione ed improvvisazione.

IL LAVORO è L’OBIETTIVO PRIMARIO: colmare il divario tra il ballerino-studente e l’artista pronto per il palcoscenico per coniugarsi al mondo del lavoro.

PROGETTO GENERALE E CARATTERISTICHE:
Progetto con carattere di continuità per lo sviluppo e il perfezionamento professionale di giovani artisti del settore danza.

 Il progetto prevede 2 dipartimenti ben distinti e strutturati. 

• Corso di formazione professionale strutturato in formazione e laboratorio.
• Tirocinio/stagisti:

Il progetto è sostenuto da un corpo docenti professionale e qualificato che opera attraverso un piano di lavoro accademico.

Promotori del progetto: Ariston ProBallet, Danzarea, Pavlova

PERFEZIONAMENTO PROFESSIONALE

Il corso si propone di formare e perfezionare danzatori che rispondano alle esigenze del mercato (in grande evoluzione) della danza nazionale ed internazionale. 

Avviare all’ esperienza del lavoro (SPECIALIZZAZIONE / LABORATORIO).

Il corso nasce con la finalità di soddisfare la crescente domanda, da parte degli allievi danzatori, di una realtà qualificata di Formazione che perfezioni e che apra le porte alla professione.
Un supporto psicologico è previsto per la creazione di personalità forti, decise e sicure, nella consapevolezza delle proprie capacità e limiti. Lo scopo è di forgiare artisti “sani”, consapevolmente umili, generosi, quindi, pronti ad affrontare il lavoro professionale. Verrà posta grande attenzione alla sicurezza dello studio e del lavoro futuro. Grazie alla internazionalità del corso si creerà un gran lavoro di socializzazione e scambio culturale. Tutto ciò per assicurare che il percorso sia adeguato alle esigenze di sviluppo del sistema produttivo regionale e nazionale e che l’opportunità formativa sia chiara, seria e conduca al contratto di lavoro, oppure ad un serio e completo bagaglio culturale.

MODULI DIDATTICI:

• tecnica classica (Vaganova e legato),
• tecniche moderno- Contemporary Ballet (laban), 
• laboratorio,
• tecniche jazz, artisticità / espressione,
• tecniche di pilates e rilassamento, preparazione fisica specifica per la danza

PROGRAMMA 2019/2020:

• Il programma di formazione, avrà una durata di 10 mesi, x 2 anni e prevede:
• Classi quotidiane di danza classica e contemporanea con i docenti del CAP-24100 e con i danzatori della Compagnia. 
• Le classi saranno personalizzate per rispettare le caratteristiche fisico psicologiche di ognuno e raggiungere il massimo risultato. Grande attenzione verrà posta sullo studio “strumento corpo” per evitare errori di impostazione, causa primaria di incidenti e danni che non permettono di affrontare la carriera professionale in maniera idonea e protetta.
• Laboratori con docenti ospiti nazionali ed internazionali.
• Collaborazioni con soggetti esterni per performance e spettacoli.
• Introduzione al repertorio della Compagnia
• Attività pratico/performative in eventi in condivisione con la Compagnia, o interamente dedicati al corso.
• Studio di espressività, drammatizzazione, mimo, interpretazione. Qualità indispensabili per la comprensione e lo sviluppo “dell’Arte” del balletto al fine di evitare “mode” che indirizzino verso forme di pura ginnastica dimenticando creatività ed espressione. 

ORARI LEZIONI

• 10.00 / 11.30 – Lezione classica
• 11.30 / 13.00 – Laboratorio
• 13.15 / 14.15 – Repertorio compagnia
• Da lunedì a venerdì

Di notevole rilevanza la fruizione e l’utilizzo del mezzo informatico e audiovisivo, che permetterà di visionare e studiare la tecnica attraverso lo studio delle registrazioni delle classi e la visione di filmati.

TIROCINIO

Tirocinio, in collaborazione con il corso di formazione professionale di danza e della Compagnia PRO Ballet diretta da Marcello Algeri è il nuovo insieme di danzatori pre-professionisti che quotidianamente lavora a stretto contatto con l’organico dell’omonima compagnia diretta da Sabrina Rinaldi e con docenti e coreografi della Compagnia Pro-Ballet

Il progetto nasce dalla volontà di offrire a giovani danzatori un programma specifico di avviamento professionale attraverso un percorso caratterizzato dall’alternanza tra studi intensivi ed esperienze lavorative. Il Tirocinio, come definito dalla parola stessa, intende inoltre aprire un dialogo costruttivo e reciproco con i professionisti della Compagnia Opus Ballet, step fondamentale per acquisire una formazione professionale e artistica completa.

PROGRAMMA 2018/2019:

• Il programma del Tirocinio, avrà una durata di 10 mesi, e prevede.
• Classi quotidiane di danza classica e contemporanea con i docenti del CAP-24100 che con i danzatori della Compagnia. 
• Laboratori con docenti ospiti nazionali ed internazionali.
• Collaborazioni con soggetti esterni per performance e spettacoli.
• Studio del repertorio della Compagnia
• Produzioni coreografiche ex novo con i coreografi che partecipano al progetto, create appositamente per e con i danzatori del Tirocinio.
• Attività performative in eventi in condivisione con la Compagnia, o che interamente dedicate al Tirocinio.
• Studio dell’espressione corporale, drammatizzazione, mimo, interpretazione. 
• Studio e memorizzazione di coreografie in laboratori che offriranno la diretta comprensione del lavoro di un “corpo di ballo”.
• Di notevole rilevanza la fruizione e l’utilizzo del mezzo informatico e audiovisivo che permetterà di visionare e studiare la tecnica attraverso lo studio delle registrazioni delle classi e la visione di filmati.
• Audizione per inserimento, dei partecipanti considerati più idonei e meritevoli, nell’organico della Compagnia.

ORARI LEZIONI

• 10.00 / 11.30 – Lezione classica
• 11.30 / 13.00 – Laboratorio
• 13.15 / 14.15 – Repertorio compagnia
• Da lunedì a venerdì

DESTINATARI: Il corso è rivolto a giovanissimi e giovani danzatori e danzatrici (con modalità di lavoro e scopi diversi per le diverse fasce di età) dopo una selezione tecnico, fisico, attitudinale.

DURATA: 10 MESI e comunque da settembre a giugno

SEDI DEL CORSO:

Pavlova

Danzarea 

CERTIFICAZIONE RILASCIATA:

Certificato di competenze previo superamento di un esame e creazione di un c.v.